Adobe Illustrator Workshop

Mit Adobe Illustrator und dem Touch-Type-Textwerkzeug kreativ arbeiten.

Tutorial presented by Miriam Selmi Reed, REEDesign.ch

Wie man mit Hilfe des Touch-Type-Textwerkzeugs in Adobe Illustrator kreative “Wortspielereien” und Logos erstellen kann.
Weitere gratis Affinity & Adobe Tutorials findest du auf i-adobe.com

Adobe Illustrator Workshop

Wie man eine Musterfüllung verzerren kann:

Tutorial presented by Miriam Selmi Reed, REEDesign.ch

Wie man in Adobe Illustrator mit Hilfe der Verzerrungshülle und einem Gitter Musterfüllungen verzerren und verformen kann. Weitere gratis Affinity & Adobe Tutorials findest du auf i-adobe.com

Adobe Illustrator

Tipp zum Sonntag: Wie ich mit dem Aussehen-Bedienfeld Effekte Steuern kann!

Meine persönlichen Adobe Tipps findet ihr auch als praktisches eBook (PDF):

i-adobe Ebook inklusive Filme, auf 72 Seiten auf Deutsch: SICHERER DOWNLOAD

i-adobe Ebook including films, 72 pages, is available in English: EASY DOWNLOAD

Viel Spass mit Adobe Illustrator.

Best regards, Miriam Selmi Reed

My Illustrator Hitparade!

Below you’ll find my personal ILLUSTRATOR Hitparade which I’m using while teaching this program.

Unten findet ihr meine persönliche ILLUSTRATOR Hitparade, welche ich benutze während ich dieses Programm unterrichte.

Seit vielen Jahren bin ich als Grafikerin/Illustratorin für Werbung, Mode, Film und Animation tätig.
Arbeitsbeispiele könnt ihr hier finden: Miriam Selmi Reed

Illustration for DVD cover by Miriam Selmi Reed. www.selmi.net
Illustrationstechnik: Mischung von Photoshop & Illustrator > Artikel über Smartobjekte

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Die Tutorials sind von Adobe, verschiedenen Autoren & von i-adobe.com

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Empfohlene Lehrmittel vom Rheinwerk Verlag: 
Illustrator Basisbuch für Anfänger und Illustrator Handbuch für Fortgeschrittene

INFO: Der Unterschied zwischen Vektoren und Pixel > Basisbuch: S. 23 / Handbuch: S. 45

  • Fotos bestehen aus Pixel. Vergrössert man es, wird das Bild unscharf und verpixelt.
  • Vektoren werden mathematisch erstellt. Vergrössert man sie, bleiben die Kanten scharf.
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BASIC Key Topics
-Kennen der Grundfunktionen von Illustrator
-Sicherer Umgang in der Navigation der Oberfläche
-Beherrschen der grundlegenden Konzepten der Vektorgrafik: Pfade, Zeichenstift, Pathfinder,
Objekte/Ebenen/Eigenschaften, Flächen/Konturen, Text
-Aufbauen und Kontrollieren von Illustrator-Dateien
-Selbständiges Zeichnen und Ausgeben von einfachen Grafiken in Adobe Illustrator CC

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1. DIE ARBEITSORGANISATION
Dokumente anlegen, öffnen, erstellen und verwalten: Basisbuch: ab S. 25 / Handbuch: ab S. 53

2. DIE BEDIENOBERFLÄCHEEINFÜHRUNG & INFO: Werkzeuge in Adobe Illustrator
Bedienfelder, Werkzeuge, Arbeitsbereiche: Basisbuch: ab S. 36 / Handbuch: ab S. 19
NEUHEITEN Teil 1, INFO: Übersicht über die Neuheiten in 2026
INFO: das Eigenschaften-Bedienfeld: Basisbuch: ab Seite 115 / Handbuch: ab Seite 25
NEUHEITEN Teil 2, INFO: Die Kontextbezogene Taskleiste nutzen : Basisbuch: Seite 38

TIPP: ÜBERSICHT über die KURZBEFEHLE: Übersicht über sämtliche Kurzbefehle

3. FORMEN ERSTELLEN
Geometrische Formwerkzeuge kennenlernen: Basisbuch: ab S. 110 / Handbuch: ab S. 111
WORKSHOP: Mit Formen arbeitenINFO: weitere interessante Werkzeuge

Objekte transformieren, gruppieren und anordnen: Basisbuch: ab S. 131 / Handbuch: ab S. 125
WORKSHOP: mit Grundformen gestalten > Mit Grundformen ein Logo oder Icon gestalten
WORKSHOP: einfache geometrische Formen zeichnen > mit Option an Raster ausrichten

Arbeiten mit dem PATHFINDER: Basisbuch: ab S. 151 / Handbuch: ab S. 326
EFFEKTE mit dem PATHFINDER: Handbuch ab S. 330
WORKSHOP: Arbeiten mit dem PATHFINDER > Formen mit dem Pathfinder kombinieren
TIPP: Zukünftig verlustfrei arbeiten > Alt/Option-Taste nutzen: Halte beim Klick auf ein Pathfinder-Symbol die Alt-Taste (Windows) oder Option-Taste (Mac) gedrückt.
Ergebnis: Illustrator erstellt eine zusammengesetzte Form, die du jederzeit per Doppelklick bearbeiten oder im Ebenen-Bedienfeld wieder aufheben kannst.

Erstellung von Formen mit dem Formerstellungswerkzeug
FORM-ERSTELLUNGS-WERKZEUG: Basisbuch: ab Seite 148 / Handbuch: ab Seite 331
INFO: verschiedene Formen zusammenführen

WORKSHOP: Farben und Konturen ändern > Flächen und Konturen einfärben, Verläufe

WORKSHOP: Inhalte anordnen, gruppieren und organisieren
WORKSHOP: Elemente transformieren > Gruppieren, Transformieren und Ausrichten
WORKSHOP: Objekte ausrichten auf Pfad > das NEUE Werkzeug Objekte auf Pfad

4. MIT EBENEN ARBEITEN
Ebenen erstellen, löschen und verschieben: Basisbuch: ab S. 258 / Handbuch: ab S. 377
WORKSHOP: Arbeiten mit Ebenen > Organisiere deine Datei mit der Hilfe von Ebenen
WORKSHOP: Inhalten innerhalb der Ebenen organisieren > Mit Ebenen arbeiten
INFO: Überblick über Ebenen

Mit SCHNITTMASKEN arbeiten: Basisbuch: ab Seite 263 / Handbuch: ab Seite 392
WORKSHOP: Bilder maskieren > Schnittmasken-Grundlagen
WORKSHOP: Arbeiten mit Masken / Schnittmasken
In Illustrator gibt es zwei Arten von Schnittmasken. Eine wird den Objekten zugewiesen (Beschnittgruppe). Die andere wird der Ebene zugewiesen und ist in den Ebenen als Zuschneidungspfad zu erkennen.
TIPP: unter OBJEKT > SCHNITTMASKE > ERSTELLEN kann man Ebenenunabhängig arbeiten.

Mit Isolationsmodus arbeiten Basisbuch: ab Seite 305 / Handbuch: ab Seite 396

Mit dem FORMGITTER arbeiten: Basisbuch: ab Seite 159 / Handbuch: ab Seite 367
INFO: Musterfüllungen verzerren
WORKSHOP: Muster mit einer Verzerrungshülle verformen

5. BILDER PLATZIEREN ODER GENERIEREN
Fotos platzieren, verknüpfen oder einbetten: Basisbuch: ab S. 172 / Handbuch: ab S. 663
WORKSHOP, Bilder platzieren > Pixel-Bilder hinzufügen
INFO zu Verwalten von platzierten oder eingebetteten Dateien > Verwalten der Pixel-Bilder

Bilder automatisch nachzeichnen mit dem Bildnachzeichner: Basisbuch ab Seite 188 / Handbuch ab Seite 684
Interaktiv malen: Basisbuch ab Seite 195 / Handbuch ab Seite 339
WORKSHOP: INTERAKTIV MALEN > Arbeiten mit einer Interaktiv-Malen-Gruppe

Bilder generieren: Basisbuch ab Seite 101
WORKSHOP: KI-Bildgenerierung: Generative Formfüllung in Illustrator
WORKSHOP: Generatives Erweitern mit KI

6. AUSWÄHLEN UND VEKTOREN ZEICHNEN
Ändern von Pfaden mit den Auswahl-Werkzeugen: Basisbuch: ab S. 66 / Handbuch: ab S. 114
INFO, arbeiten mit Pfaden: Anpassen von Pfadsegmenten
INFO, Pixelgenau zeichnen: Objekte am Pixelraster ausrichten

Vektoren zeichnen: Basisbuch: ab Seite 55 / Handbuch: ab Seite 152
WORKSHOP, mit den Zeichenwerkzeugen arbeiten > Zeichenwerkzeuge verwenden
WORKSHOP, Zeichenwerkzeuge kennenlernen > Die einzelnen Zeichenwerkzeuge

WORKSHOP: Einführung in den Zeichenstift > Zeichenstift-Werkzeug Grundlagen
WORKSHOP, gerade Linien oder Kurven zeichnen > Das Zeichenstiftwerkzeug im Detail

WORKSHOP: ein T-Shirt zeichnen > mit dem Zeichenstift, Kurvenzeichner, Pathfinder usw.
INFO: ZUSAMMENFÜGEN-WERKZEUG > Lücken und überlappende Pfade schliessen

WORKSHOP: Ein Herz zeichnen > mit dem Zeichenstift ein Herz zeichnen
Basisbuch: ab Seite 63, Handbuch ab Seite 188 > Checkliste für den Zeichenstift

Weitere Infos und Tutorials: freie Formen zeichnen

Das KURVENZEICHNER -Werkzeug: Basisbuch: ab S. 87 / Handbuch: ab S. 162
WORKSHOP: Mit dem Kurvenzeichner-Werkzeug zeichnen
TIPP: der KURVENZEICHNER zeichnet automatisch Kurven. Bei gedrückter ALT Taste entstehen Ecken.


Der BUNTSTIFT zeichnet freie Formen: Basisbuch: Seiten 85 – 86 / Handbuch: 187 – 190
WORKSHOP: mit dem Pinsel oder Buntstift zeichnen > ideal für Freihand-Zeichnungen
TIPP: der BUNTSTIFT zeichnet freie Formen.


WORKSHOP, mit dem Tropfenpinsel > die Illustration verfeinern
Basisbuch: ab Seite 301 / Handbuch: ab Seite 201


7. MIT FARBEN ARBEITEN
Mit FARBEN arbeiten: Basisbuch: ab Seite 206 / Handbuch: ab Seite 219
WORKSHOP: mit Farben arbeiten > Grundlagen über Farben vertiefen
INFO: Flächenfarben > Anwenden einer Flächenfarbe
INFO: Konturfarben > Anwenden einer Konturfarbe
INFO: Wechseln zwischen Flächen- und Konturfarben > Steuerelemente

TIPP: mit GLOBALEN FARBEN arbeiten. Im Gegensatz zu lokalen Farben haben die GLOBALEN Farben den Vorteil, dass man diese gleichzeitig ändern kann. D.h. wenn ich dieselbe GLOBALE Farben in verschiedenen Objekten benutzt und in den Farbfelder gespeichert habe, kann ich diese dort verwalten; die Änderung wird dann in allen Objekten vorgenommen welches dieses Gelb benutzen. Info: Pantone Farben sind automatisch Global.
Mit GLOBALEN FARBEN arbeiten: Basisbuch: ab Seite 231 / Handbuch: ab Seite 259

Mit VERLÄUFEN arbeiten: Basisbuch: ab Seite 214 / Handbuch: ab Seite 293
WORKSHOP: Verläufe flexibel anwenden > mit dem Freihand-Verlauf arbeiten
WORKSHOP: Verläufe gezielt nutzen > Mit Verläufe Illustrationen optimieren
INFO: mit Verläufen arbeiten > Anwenden vordefinierter Verläufe


8. ARBEITEN MIT TEXT
Umgang mit TEXT: Basisbuch: ab Seite 335 / Handbuch: ab Seite 487
WORKSHOP: erste Schritte mit Text > Textgrundlagen
INFO: Hinzufügen von Text in Illustrator > Werkzeugen Text, Flächentext und Touch Type

TIPP: Wir unterscheiden zwischen Punkttext, dieser entsteht indem man mit dem Text-Werkzeug KLICKT und aus diesem Punkt schreibt. Dieser lässt sich wie ein Objekt verformen. Der Flächentext, wenn wir mit dem Text-Werkzeug einen Rahmen aufziehen und in diese Fläche schreiben. Ein Pfadtext, der entlang einer Kurve läuft.
WORKSHOP: Ein Text-Design mit Überschriften und Fließtext erstellen

TIPP: GLYPHEN: Basisbuch: ab Seite 356
INFO, mit Glyphen arbeiten > Glyphen-Alternativen gezielt einsetzen

WORKSHOP: Ein Texdesign erstellen > Text visuell strukturieren
WORKSHOP: Text mit gebogenem Text > Text mit Verzerrungshülle oder Pfad

9. AUSGABE
AUSGABE: Basisbuch: ab Seite 456 / Handbuch: ab Seite 701
INFO: Ausgabe für den Bildschirm > Für Web und Online Medien exportieren
INFO: Ausgabe als PDF > PDF Optionen kennenlernen
AUSGABE als PDF: Basisbuch: ab Seite 461 / Handbuch: ab 709

Dokumente OFFEN / VERPACKT weitergeben: Basisbuch: ab Seite 181 / Handbuch: ab Seite 737

ADVANCED Key Topics
-Professionelle Handhabung von Illustrator CC
-Verständnis für Illustrator-Konzepte entwickeln und selbständig Lösungen für Probleme erarbeiten
-Das selbständige Arbeiten auch mit vielen Objekten kennenlernen
-«Künstlerische» Funktionen zum Malen und fotorealistischen Gestalten umsetzen können
-Effiziente Methoden zum Aufbau komplexerer Illustrationen erlernen

Empfohlene Lehrmittel vom Rheinwerk Verlag: 
Illustrator Basisbuch und Illustrator Handbuch für Fortgeschrittene

1. DOKUMENTE MIT MEHREREN ZEICHENFLÄCHEN
Arbeiten mit mehreren Zeichenflächen: Basisbuch: ab Seite 29 / Handbuch: ab Seite 67
WORKSHOP: Arbeiten mit verschiedenen Zeichenflächen
WORKSHOP: Praxis-Tipps zu Zeichenflächen

TIPP: Globale Bearbeitung für gleiche Eigenschaften: Basisbuch: ab S. 146 / Handbuch: ab S. 292
TIPP: unter ANSICHT > ANSICHT ZUSCHNEIDEN > werden Objekte die über den Rand hinausragen ausgeblendet.
Globaler oder lokaler Lineal: Basisbuch: ab Seite 37 / Handbuch: ab Seite 74
WORKSHOP: Grafiken präzise ausrichten > mit Linealen und Hilfslinien arbeiten

2. ERWEITERTE ILLUSTRATIONS-TECHNIKEN
Füllmethoden, Deckkraft und Transparenzen: Basisbuch: ab S. 316 / Handbuch: ab S. 421
Filter & Effekte: Basisbuch: ab Seite 322 / Handbuch: ab Seite 453
INFO: wie man transparentes Bildmaterial druckt > Dateiformate, in denen Transparenz erhalten bleibt
WORKSHOP: Schnittmasken erstellen > hinzufügen und bearbeiten

3. TEXT-OBJEKTE
NEU, Schriftart erkennen und Ersetzen mit KI. WORKSHOP > Arbeiten mit RETYPE
WORKSHOP: Deinem Logo Text hinzufügen > Logoworkshop

Punkt-, Text und Formtexte anlegen: Basisbuch: ab Seite 335 / Handbuch: ab S. 487
WORKSHOP: Punkttext, Flächentext, Text-auf-Pfad und Touch-Type

Flächentextoptionen
: Basisbuch: ab Seite 342 / Handbuch: ab Seite 490
Textrahmen verketten: Basisbuch: ab Seite 339/ Handbuch: ab Seite 497
WORKSHOP: Text mit Formatierungsoptionen gestalten

Text um Bilder fliessen lassen: Basisbuch: ab S. 365 / Textumfluss im Handbuch: S. 494
INFO: wie man Text um ein Bild fliessen lassen kann > Textumfluss erstellen

Text entlang Kurve oder Kreis setzen: ab Seite 344 / Handbuch: ab S. 494
Schritt-für-Schritt Anleitung: Kreissatz > Rundtext erstellen


Tabulatoren: Basisbuch: ab Seite 360 / Handbuch: ab Seite 532
Absatzformate: Basisbuch ab Seite 357 / Handbuch: ab Seite 535
Zeichenformate: Basisbuch ab Seite 359 / Handbuch: ab Seite 535
INFO: wie man mit Formaten arbeiten kann > Absatz- und Zeichenformate erstellen

Touch-Type und Texteffekte > Basisbuch: ab Seite 368 / Handbuch: ab Seite 522
WORKSHOP: Mit dem Touch-Type-Werkzeug arbeiten
Text importieren: Basisbuch ab Seite 362 / Handbuch: ab Seite 502


4. MIT SYMBOLEN ARBEITEN
Symbole erstellen und modifizieren > Basisbuch: ab Seite 306 / Handbuch: ab Seite 597
WORKSHOP: Arbeiten mit SYMBOLEN > Erstellen eines Symbolsatzes
WORKSHOP: Exportieren von Symbolen > Export von Element
INFO: ein statisches oder dynamisches Symbol erstellen > Symbole in Illustrator erstellen
INFO: Optionen des Symbole-Bedienfelds > Verwalten und anpassen von Symbolen
TIPP: Aus SYMBOLEN eigene Grafiken erstellen: Mit der Symbol-Bibliothek neues gestalten

WORKSHOP: DYNAMISCHE SYMBOLE: die Vorteile von dynamischen Symbole
Dynamische Symbole > Handbuch: ab Seite 610


5. PERSPEKTIVISCH ZEICHNEN UND 3D EFFEKTE
Der Perspektiven-Raster: Basisbuch ab Seite 426 / Handbuch: ab Seite 621
WORKSHOP: Perspektiven-Raster > Perspektivisch zeichnen können
INFO: Mit dem Perspektiven-Raster arbeiten: Text und Objekte mit Perspektive erstellen


6. 3D-OBJEKTE
3D Objekte und Effekte erzeugen: Basisbuch ab Seite 410 / Handbuch: ab Seite 633
WORKSHOP: 3D Funktionen > Extrudieren, Kreiseln & Aufblasen
INFO: Erstellen von 3D‑Objekten
INFO: Drehen von Objekten in 3D
INFO: 3D-VEKTOR Grafik anlegen

INFO > Neue DREHSCHEIBEN-Funktion in Illustrator > KI Drehscheiben-Funktion
TIPP: Wann die Drehscheibe und wann die 3D Funktion verwendet wird

7. MIT PINSEL ARBEITEN
Mit Pinsel malen: Basisbuch ab Seite 286 / Handbuch: ab Seite 198
TIPP: Pinsel erstellen: einen einfachen Pinsel selber erstellen
Bildpinsel erstellen: Basisbuch ab Seite 294 / Handbuch: ab Seite 277
Spezialpinsel erstellen: Basisbuch ab Seite 293 / Handbuch: ab Seite 278
Musterpinsel erstellen: Basisbuch ab Seite 296 / Handbuch: ab Seite 279
WORKSHOP: Alles über das Pinselwerkzeug
INFO: Pinselbedienfeld > Übersicht

8. ILLUSTRATIONSTECHNIKEN
Mit dem Kurvenzeichner arbeiten: Basisbuch ab Seite 87 / Handbuch: ab Seite 162
WORKSHOP: zeichnen mit dem > Kurvenzeichner
Mit dem Breitenwerkzeug arbeiten: Basisbuch ab Seite 299 / Handbuch: ab Seite 267
Tropfenpinselwerkzeug: Basisbuch ab Seite 301 / Handbuch: ab Seite 201
WORKSHOP: mit dem Tropfenpinsel > Innen zeichnen Funktion
Radiergummi und Löschen-Werkzeug: Basisbuch ab Seite 80 / Handbuch: ab Seite 189
WORKSHOP: PORTRAIT erstellen > Gesicht zeichnen – nach Julian Opie


9. DAS AUSSEHEN-BEDIENFELD
Effekte erstellen: Basisbuch: ab Seite 322 / Handbuch: ab Seite 453
AUSSEHEN-BEDIENFELD: Basisbuch: ab Seite 110 / Handbuch: ab Seite 397
WORKSHOP: kreative Text-Gestaltung mit dem Aussehen Bedienfeld
INFO: zu den Aussehen-Attributen


INFO: der Unterschied zwischen Vektor-Effekte und Raster-Effekte
INFO: Rasterbasierte Kunsteffekte > Überblick

INFO: Mit Effekten und Filter arbeiten: Verzerrungs- und Transformationsfilter
WORKSHOP: mit Effekten > eine Zickzack Linie erstellen
EIGENSCHAFTEN-BEDIENFELD: Basisbuch: Seiten 107 – 108 / Handbuch: 403- 406

GRAFIK-STILE: Basisbuch: ab Seite 309 / Handbuch: ab Seite 409
INFO: Anwendung von Grafikstilen
TIPP: Step-by-Step Anleitung: Grafik-Stile benutzen


10. SÄULEN-, KUCHEN UND BALKENDIAGRAMME
Diagramme anlegen, ändern und einfärben: Basisbuch: ab S. 392 / Handbuch: ab S. 551
WORKSHOP: in Illustrator Diagramme erstellen
INFO: Erstellen von Diagrammen
TIPP: Step-by-Step Anleitung > Diagramme erstellen
BONUS: Infografik-Masterclass von ADOBE LIVE



11. RAPPORTE ERSTELLEN
NEU, WORKSHOP > Muster erstellen mit KI
Muster aus der Bibliothek verwenden: Basisbuch: ab S. 274 / Handbuch: ab S. 579
Selber Muster erstellen und ändern Basisbuch: ab Seite 278 / Handbuch: ab Seite 584
WORKSHOP: einfaches Muster erstellen > sowie Muster unabhängig drehen und skalieren

Verzerrungshülle erstellen: Basisbuch: ab Seite 158 / Handbuch: ab Seite 135
WORKSHOP: mit einem Gitter Musterfüllungen verformen > Verzerrungshülle
ADVANCED WORKSHOP: eigenes MUSTER erstellen > Muster mit Illustrator erstellen



12. MIT FARBÜBERGÄNGEN ARBEITEN
Verlauf mit ANGLEICHEN erstellen: Basisbuch: ab S. 250 / Handbuch: S. 109
WORKSHOP: Formen und Farbverläufe mit dem Angleichen-Werkzeug
WORKSHOP: Das Angleichen-Werkzeug > Angleichen mit festgelegten Stufen

Verläufe und Freihand-Verläufe: Basisbuch: ab Seite 219 / Handbuch: ab Seite 293
Mit dem VERLAUFSGITTER arbeiten: Basisbuch: ab Seite 227 / Handbuch: ab Seite 311
WORKSHOP: Freihand-Verläufe anlegen > mit Freihand-Verläufen kreativ arbeiten

BILDMATERIAL NEU FÄRBEN: Basisbuch: ab S. 237 / Handbuch: ab S. 239
WORKSHOP: Illustration neu einfärben > ein bestehendes Design umfärben
WORKSHOP: Vektor-Grafik umfärben > Bildmaterial neu färben


13. FOTOS VEKTORISIEREN / MIT BILDER ARBEITEN
Basisbuch: ab Seite 188 / Handbuch: ab Seite 684
WORKSHOP: Pixelgrafiken vektorisieren > Bildnachzeichner
INFO: Bilder in Vektorgrafiken konvertieren > Bildnachzeichner
INFO: eine HANDSCHRIFT vektorisieren > Mit dem Bildnachzeichner arbeiten
INFO: die Bildnachzeichner-Optionen > im Überblick

WORKSHOP: Illustrator und Photoshop kombinieren


14. EXPORT VERSCHIEDENE MEDIENKANÄLE
AUSGABE als PDF > Basisbuch: ab Seite 461 / Handbuch: ab Seite 709
SVG für Webseiten: Basisbuch: ab Seite 460 / Handbuch: ab Seite 756
Für Bildschirme exportieren: Basisbuch: JPG ab S. 470, PNG ab S. 468 / Handbuch: ab S. 745
Bildformate fürs WEB GIF, JPEG, PNG, SVG

TIPP für den EXPORT an Druckereien:
Unterschied zwischen Überfüllen & Überdrucken: Basisbuch: ab S. 475 / Handbuch: ab S. 715
Was ist ein Tiefschwarz? Basisbuch: ab S. 478 / Handbuch: ab S. 720

TIPP: Für REVIEW freigeben > Basisbuch: ab S. 436 / Handbuch: ab S. 98
CLOUD BIBLIOTHEKEN nutzen: Basisbuch: ab S. 179 / Handbuch: ab S. 34

Zum archivieren oder für die Weiterbearbeitung als PACKET weitersenden:
VERPACKEN: mit verknüpften Bilder & Fonts > Basisbuch: ab S. 180 / Handbuch: ab S. 737

Nun wünsche ich viel Spass mit den endlosen Möglichkeiten von Adobe Illustrator,

Miriam Selmi Reed






SONNTAG – CREATIVE – BRUNCH

Liebe alle,
Diesen Sonntag 17. Jan. findet der erste Creative-Brunch statt.
Besucht mich von 11 bis 11:30 Uhr (Zürich Zeit) unter: 1_SundayCreativeBrunch
Auf Link klicken, Mikrofon und Kamera zulassen und los gehts!

Die Ziele dieses Creative-Brunches:
“Kreatives Arbeiten mit Text”
mit Adobe Indesign, Photoshop und/oder Illustrator.

Hier noch ein Film aus alten Zeiten zur Inspiration:

Freue mich auf euch!
Herzlich, Miriam

I love FASHION Illustration!

Wir freuen uns auf die neue Zusammenarbeit mit Peter Jäger und com2publish.ch!

Mit Adobe Illustrator eine Figurine vektorisieren, Muster erstellen und mit einem Gitter eine 3D Wirkung erzeugen. Unser Lernfilm, klick auf diesen Link von com2publish mit Übungsdatei: Mode-Figurine selber Illustrieren mit Adobe Illustrator

Hier ist mein deutsches Tutorial für dich:

Autoren: Michael Alan Reed und Miriam Selmi Reed
-Alle Adobe Tipps als: i-adobe eBook in Deutsch

Here is my English Tutorial for you:

-Our Adobe tips for easy download: i-adobe eBook in English

digisnack bei digicomp

Liebe alle, hier mein digisnack Webinar mit ZOOM von digicomp über Adobe Indesign.
Viel Spass beim Zuschauen, eure Miriam

Ein Thema in aller Munde: ADOBE InDesign im Vergleich zu AFFINITY Publisher.
Mein nächster Kurs am 30. August 2024 heisst somit: “Buchlayout mit InDesign oder Affinity Publisher” und wird durch den Schweizer Buchhändler- und Verleger-Verband SBVV durchgeführt. Freue mich auf euch – ein spannender Workshop!

Kurstag: Freitag, 30. August 2024 – 09.15 bis 17.00 Uhr
Anmeldeschluss: 22.08.2024
Preise: SBVV-Mitglieder: nur CHF 320.00
Nichtmitglieder: nur CHF 380.00

Hier gehts zur Anmeldung und für weitere Infos:
SBVV Kurs: Buchlayout mit InDesign oder Affinity Publisher 

Control your lines

As instructors of Adobe programs and creative professionals, we’ve assembled this blog as easy reference for our students and clients.” Miriam Selmi Reed & Michael Alan Reed

English version:
Once you’ve prepared your illustration, comes the WIDTH TOOL into play:
1. Open your Illustration in Adobe Illustrator
2. Select your outlines with the Width Tool.
3. Drag on the points to adjust your line width.

TUTORIAL for Illustrator beginners: use the Pen Tool

Sharing infos & tips: iADOBE FORUM Our tips: i-adobe eBook in English

Illustrations by Miriam Selmi Reed – Courtesy of Illustration Source

Deutsche Version:
Wenn deine Illustration gezeichnet ist, kommt das BREITEN-WERKZEUG ins Spiel:
1. Öffne deine Illustration in Adobe Illustrator
2. Wähle deine Linien mit dem Breiten-Werkzeug.
3. Ziehe an den Punkten um die gewünschte Linienbreite zu erhalten.

FILME & Anleitung für Illustrator Anfänger: das Zeichenstift-Werkzeug

Tausche dich aus im iADOBE FORUM! Unsere Tipps: i-adobe eBook in Deutsch

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Courtesy of Illustration Source

View the artists’s homage on the topic: TIME!

Illustration technique: watercolor, acrylic and pencil combined with digital mixed media using Adobe Photoshop and Illustrator.Copyright by Illustration Source, New York City.

Illustrations-Technik: Aquarell, Acryl mit Farbstift, gemischt mit Adobe Photoshop und Illustrator. Copyright by Illustration Source, New York City.

Miriam Selmi Reed is represented by Illustration Source, New York City. Portfolio and contact: Illustration Source NYC

Brushes / Pinsel in Adobe Illustrator

As instructors of Adobe programs and creative professionals, we’ve assembled this blog as easy reference for our students and clients.” Miriam Selmi Reed & Michael Alan Reed

Deutsche Version siehe unten!

English version:
In my illustration below, I’ve used my own brushes which I created myself in Adobe Illustrator CC: Step-by-step-Information.
Here is a Tutorial directly from Adobe covering this topic: HOW TO DRAW WITH ILLUSTRATOR
Any questions? Contact us at iADOBE FORUM! ALL tips for easy download: i-adobe eBook in English


NEW! Webinar online in English:
Learn how to draw digitally with tips & tricks in combination with Photoshop.
Interested? Send me an e-mail – greetings, Mimi Reed

NEU! Webinar online in Deutsch:
Digital zeichnen lernen mit Tipps & Tricks, in Kombination mit Photoshop.
Interessiert? Schreib mir ein e-mail – Grüsse, Mimi Reed

Deutsche Version:
Bei meiner Illustration unten benutzte ich meine eigenen Pinsel welche ich selber in Adobe Illustrator CC erstellte: Schritt-für-Schritt Anleitung.
Hier ist ein Tutorial direkt von Adobe über das Thema: WIE MAN MIT ILLUSTRATOR ZEICHNET
Hast du noch Fragen? Kontaktiere uns unter iADOBE FORUM! Alle Tipps zum herunterladen: i-adobe eBook in Deutsch

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Courtesy of Illustration Source

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Your source for commissioned illustration: ILLUSTRATION SOURCE in New York City.

Illustration Source, New York City: online Portfolio Miriam Selmi Reed

Original Art Studios, New York City: MIRIAM SELMI REED at OAS

3D

3D is on the way… Here are a couple of cool easy 3D programs to check out.
Deutsch: 3D ist auf dem Weg… Unten findest du ein paar coole und einfache 3D Programme zum anschauen. Free 3D program for Mac and Windows: BLENDER

Cool and easy way to animate your drawings with GREASE PENCIL 2.8 – have a look:
Deutsch: Wie du deine Zeichnungen mit GREASE PENCIL 2.8 animieren kannst:

Another 3D program called SKETCH UP is not for free but easy to use and therefore interesting to check out: Info on The 3D Program SKETCH UP
Film: SKETCH UP TUTORIAL
Deutsch: Ein anderes 3D Programm mit dem Namen SKETCH UP ist zwar nicht gratis aber total einfach zum lernen. Der Film-Link oben zeigt ein Tutorial.

Since you might have ADOBE CREATIVE CLOUD, you might know about the Perspective Tool in Adobe Illustrator.
Information: Perspective in Adobe Illustrator
Deutsch: Da du vermutlich die ADOBE CREATIVE CLOUD hast, kennst du vermutlich das Perspektiven Werkzeug von Adobe Illustrator.

copyright by Miriam Selmi Reed – REEDesign.ch

Our 3D and animation infos will be continued soon – stay tuned!

Our eBook with great tips about Indesign, Photoshop & Illustrator in English: eBook in English – Adobe Tips & Tricks
Unser eBook mit Tipps über Indesign, Photoshop & Illustrator in Deutsch: eBook in Deutsch – Adobe Tipps & Tricks

Pespective in Adobe Illustrator

As instructors of Adobe programs and creative professionals, we’ve assembled this blog as easy reference for our students and clients.” Miriam Selmi Reed & Michael Alan Reed

English version:

1. Open your Illustration in Adobe Illustrator
2. Select your Perspective Grid Tool. The 2 Point-Perspective pops-up.
3. Write some text, choose a color and select the BLUE Widget on the left.
4. Select your text with the Perspective Selection Tool and move it on to the grid. Now you can adjust the size.
5. Switch to the ORANGE Widget for the raster to the right and do the same there. Explore!

Our infos & tips: i-adobe eBook in English

by Miriam Selmi Reed – REEDesign.ch

1. Öffne deine Illustration in Adobe Illustrator
2. Wähle das Perspektiven Raster-Werkzeug. Das 2 Punkt-Perspektiven-Raster erscheint.
3. Schreibe deinen Text, suche eine Farbe aus und klick auf das BLAUE Widget links oben.
4. Wähle den Text mit dem Perspektiven-Auswahl-Werkzeug und ziehe ihn auf den Raster.
5. Wechsle zum Orangen Widget, welches für das rechte Raster zuständig ist und mach dasselbe dort. Viel Spass beim ausprobieren.

Unsere Tipps: i-adobe eBook in Deutsch

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Courtesy of Illustration Source

View the artists’s homage on the topic: PERSPECTIVE

Illustration technique: watercolor, acrylic and pencil combined with digital mixed media using Adobe Photoshop and Illustrator.Copyright by Illustration Source, New York City.

Illustrations-Technik: Aquarell, Acryl mit Farbstift, gemischt mit Adobe Photoshop und Illustrator. Copyright by Illustration Source, New York City.

Perspective!

“As instructors of Adobe programs and creative professionals, we’ve assembled this blog as easy reference for our students and clients.” Miriam Selmi Reed & Michael Alan Reed

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Deutsche Version siehe unten!
Photoshop Tip: I normally use the perspective option in Photoshop, to tilt the floor; as shown in my Illustration below. I open my Photoshop file and go to EDIT > TRANSFORM and choose PERSPECTIVE. With this method, I can alter the PERSPECTIVE as I wish; by simply pulling the anchor points to change it. Hit ENTER once you’re done.
Illustrator Tip: I’ve traced the outlines with Adobe Illustrator using Adobe CC: New Tracing Tools in Adobe Illustrator
ALL tips of this Blog combined in one 72 pages PDF for easy download: i-adobe book in English – Preview & download here

Illustration by Miriam Selmi Reed / Courtesy of Illustration Source

Deutsche Version:
Photoshop Tip: Ich benutze die Perspektiven-Option in Photoshop, um den Boden perspektivisch nach hinten zu kippen; wie man oben bei meiner Illustration sieht. Ich öffne meine Photoshop-Datei und gehe zu BEARBEITEN > TRANSFORMIEREN und wähle Perspektivisch. Mit dieser Methode kann ich die PERSPEKTIVE ändern indem ich an den Hebeln ziehe. Wichtig: mit der ENTER Taste bestätigen.
Illustrator Tipp: Ich habe die neuen Zeichnungswerkzeuge von Adobe CC benutzt um die Illustration unten zu zeichnen: Neue Zeichnungswerkzeuge in Adobe Illustrator
Alle Tipps von diesem Blog kombiniert in einem 72-Seiten PDF zum herunterladen: i-adobe book in Deutsch – Vorschau & Download hier

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Courtesy of Illustration Source

Courtesy of Illustration Source

View the artists’s homage on the topic: MONEY

Miriam Selmi Reed is represented by Illustration Source, New York City. Portfolio and contact: Illustration Source NYC

Illustration technique: watercolor, acrylic and pencil combined with digital mixed media using Adobe Photoshop and Illustrator.Copyright by Illustration Source, New York City.

Illustrations-Technik: Aquarell, Acryl mit Farbstift, gemischt mit Adobe Photoshop und Illustrator. Copyright by Illustration Source, New York City.

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Your source for commissioned illustration: ORIGINAL ART STUDIOS in New York City.

OAS

Portfolio Original Art Studios, New York City: MIRIAM SELMI REED

Get creative in 2017!

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Deutsche Version siehe unten!
Photoshop Tipp > SMART FILTERS: When I’m using Filters in Adobe Photoshop as shown on my Illustration below, I first go under MENU > FILTER > Convert for Smart Filters. With this method, I can apply every filter and work non-destructive. I open my layers and click on my Smart-Filter-icon which opens the previous chosen filter settings so I can make my adjustments.
More tipps on how to work with SMART OBJECTS : COMBINE Adobe Illustrator with Photoshop!
ALL tips of this Blog combined in one 72 pages PDF for easy download: i-adobe book in English – Preview & download here

smart-filters

Deutsche Version
Photoshop Tip > SMART FILTER: Wenn ich in Adobe Photoshop Filter benutze – siehe unten – dann gehe ich unter MENU > FILTER > Konvertieren für Smart Filter. Mit dieser Methode arbeite ich nicht-Destruktiv , und kann somit jeden Filter löschen oder nach Wunsch verändern. Dazu öffne ich mein Ebenen-Bedienfeld und klicke auf meinen Smart-Filter-Icon, damit sich der vorher gewählte Filter wieder öffnet und ich Änderungen vornehmen kann.
Mehr Tipps wie man mit SMART OBJEKTEN arbeitet : kombiniere Adobe Illustrator mit Photoshop!
Alle Tipps von diesem Blog kombiniert in einem 72-Seiten PDF zum herunterladen: i-adobe book in Deutsch – Vorschau & Download hier

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ARTIST OF THE MONTH – SIS in NYC:

Courtesy of Illustration Source

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Miriam Selmi Reed is represented by Illustration Source, New York City. Portfolio and contact: Illustration Source NYC

Illustration technique: watercolor, acrylic and pencil combined with digital mixed media using Adobe Photoshop and Illustrator.Copyright by Illustration Source, New York City.

Illustrations-Technik: Aquarell, Acryl mit Farbstift, gemischt mit Adobe Photoshop und Illustrator. Copyright by Illustration Source, New York City.

View the SIS artists’s homage on the topic: New Beginnings!

Work smart!

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Deutsche Version siehe unten!
Photoshop Tip: I love to mix Photoshop and Illustrator, as shown on my Illustration below. I copy my Illustrator drawing and place it as a SMART OBJECT into my Photoshop file. With this method, I can work non-destructive and make as many changes as I wish. It shows an interesting mixture between pixels and sharp vector outlines!
More on this topic: How to use SMART OBJECTS

VectorE

Deutsche Version
Photoshop Tipp: Ich mische gerne Photoshop and Illustrator, wie man unten bei meiner Illustration sieht. Ich kopiere meine Illustrator Zeichnung und platziere es als SMART OBJEKT in meine Photoshop Datei. Mit dieser Methode, kann ich nicht-destruktive arbeiten und so viele Änderungen machen wie ich will. Zudem zeigt es eine interessante Mischung zwischen Pixel und harten Vektor Linien.
Mehr über dieses Thema: Wie man SMART OBJEKTE benutzt

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Courtesy of Illustration Source

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View the artists’s homage on the topic: THE GRADUATE

Miriam Selmi Reed is represented by Illustration Source, New York City. Portfolio and contact: Illustration Source NYC

Illustration technique: watercolor, acrylic and pencil combined with digital mixed media using Adobe Photoshop and Illustrator.Copyright by Illustration Source, New York City.

Illustrations-Technik: Aquarell, Acryl mit Farbstift, gemischt mit Adobe Photoshop und Illustrator. Copyright by Illustration Source, New York City.

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Your source for commissioned illustration: ORIGINAL ART STUDIOS in New York City.

OAS

Portfolio Original Art Studios, New York City: MIRIAM SELMI REED

Illustrator Workshop: Symbols 2

Tutorial in English and German / Anleitung in Deutsch und Englisch

Deutsche Version siehe unten!
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English:
How I form the photo pattern in Adobe Illustrator: I go under MENU > OBJECT > ENVELOPE DISTORT > ENVELOPE OPTIONS and choose “Distort Pattern Fills”.

5E

Then I go to MENU > ENVELOPE DISTORT > MAKE WITH MESH and select the Rows and Columns I want.

6E

Then I choose the Direct Selection Tool (White Arrow) and move the points until I get the shape I want!

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MORE INFO’S: HOW TO CREATE YOUR OWN PATTERN

MEHR INFO’S: WIE MAN EIN EIGENES MUSTER ERSTELLT

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Deutsch:
Wie ich das Muster in Adobe Illustrator verziehe und forme: Ich gehe unter MENÜ > OBJEKT > HÜLLEN > HÜLLEN-OPTIONEN und wähle “Musterfüllungen verzerren” .

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Dann gehe ich zu MENÜ > OBJEKT > GITTER > HÜLLENGITTER und wähle meine Zeilen und Spalten.

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Dann nehme ich das Direkt-Auswahl-Werkzeug (Weisser Pfeil) und ziehe an den Punkten bis ich mein gewünschtes Resultat erreicht habe!
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Illustrator brushes / Pinsel

English:
How I make my own brushes in Illustrator: The brushes used in the illustration below are part of the “Artistic Watercolor Brushes” found under MENU > WINDOW > BRUSHES > Library. I drag the brush I like out of the Library on to the drawing board.

artisticbrush

Then I make changes to the brush and drag it into my regular Brushes-Window . There are 3 different brush-options, I prefer the Art Brush myself. Then I select the box the “Colorization Method > Tints”, so I can color my brush stroke later on.

newbrush

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Our new i-adobe book is available online – in English – Preview & download here!

Unser neues i-adobe book ist erhältlich online – in Deutsch – Vorschau & Download hier!

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Deutsch:
Wie ich meine eigenen Pinsel in Illustrator erstelle: Ich benutze meistens einen bestehenden Pinsel unter MENÜ > FENSTER > PINSEL. Die Pinsel die ich unten bei meiner Illustration benutzte, sind Teil der “Künstlerisch Aquarell Palette” in der Pinselbibliothek. Ich ziehe einen Pinsel der mir gefällt aus der Pinsel-Bibliothek auf die Zeichenfläche.

kuenstlerisch

Dann verändere ich den Pinselstrich so wie ich ihn haben möchte und ziehe ihn in mein normales Pinselbedienfeld . Es gibt 3 verschiedene Pinsel-optionen die man ausprobieren sollte. Ich ziehe den Bildpinsel vor. Wichtig ist einzig die Option Methode “Einfärben > Farbtöne” anzuwählen, damit ich den Pinsel auch später nach Bedarf anders einfärben kann.

neuerpinsel

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Miriam Selmi Reed is represented and licensed by Illustration Source - Courtesy of Illustration Source

Miriam Selmi Reed is represented and licensed by Illustration Source – Courtesy of Illustration Source

View the artists’s homage on the topic: TAKE FLIGHT

Miriam Selmi Reed is represented by Illustration Source, New York City. Portfolio and contact: Illustration Source NYC

Illustration technique: watercolor, acrylic and pencil combined with digital mixed media using Adobe Photoshop and Illustrator.Copyright by Illustration Source, New York City.

Illustrations-Technik: Aquarell, Acryl mit Farbstift, gemischt mit Adobe Photoshop und Illustrator. Copyright by Illustration Source, New York City.

Create patterns / erstellen von Mustern in Illustrator

Tutorial in English and German / Anleitung in Englisch und Deutsch

Deutsche Version siehe unten!
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English version:

Open a new document in Adobe Illustrator CS6 or CC:

1. Go to MENU > OBJECT > PATTERN > MAKE.
Create your pattern inside the blue box. Illustrator is going to create your pattern as a repeat automatically.

pattern

2. Once you are done, simply select the DONE button, this way Illustrator adds the pattern (repeat) into your Swatch Library. Now you can fill your fashion silhouette or object with your pattern.

Print

3. To make a change to your newly created pattern: Go to OBJECT > PATTERN > EDIT PATTERN. Make your changes and click on DONE if you like to save over the old pattern or click on SAVE A COPY in case you like to add a new swatch and keep the previous one.

For more tips watch the step-by-step Tutorial:

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Our new i-adobe book is available online – in English – including tutorials on 72 pages – Preview & download here!

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Deutsche Version:

Öffnen Sie ein neues Dokument in Adobe Illustrator CS6 oder CC:

1. Gehen Sie zu MENÜ > OBJEKT > MUSTER > ERSTELLEN. Illustrator erstellt automatisch ihr Muster als Rapport innerhalb des blauen Rahmens.

muster

2. Sobald Sie mit Ihrem Muster fertig sind, klicken Sie oben auf FERTIG. Damit wird Ihr Muster (Rapport) in Ihr Farbfeld-Bedienfeld eingefügt. Jetzt können Sie Ihr Muster in Ihr Objekt oder Illustration als Flächefarbe einfüllen.

3. Falls Sie Ihr Muster ändern möchten: Gehen Sie zu OBJEKT > MUSTER > MUSTER BEARBEITEN. Klicken Sie auf FERTIG wenn Sie das alte Muster überspeichern wollen oder klicken Sie auf KOPIE SPEICHERN wenn Sie es als neues Muster speichern wollen.

Schritt-für-Schritt Anleitung auf Englisch mit deutschen Untertitel:

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Unser neues i-adobe book ist erhältlich online – in Deutsch – inklusive Tutorials auf 72 Seiten – Vorschau & Download hier!

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Color profiles / Farbprofile zuweisen oder umwandeln?

Tutorial in English and German / Anleitung in Deutsch und Englisch

Deutsche Version siehe unten!
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English version:

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TIP OF THE WEEK: What is the difference between assign a color profile or to convert a color profile?

Here it is in Photoshop: Menu > Edit > Convert to Profile (right above: Assign Profile!)
PSD_covertProfile

In InDesign: Menu > Edit > Convert to Profile (right above: Assign Profile!)
Indd_Covert-to-profile

And here in Illustrator: Menu > Edit > Assign Profile (Convert to does NOT exist!)
AI_assignProfile

Tip: To assign a color profile only changes the appearance on the monitor. You can try that out, in that you are opening “Assign Profile”, and activate “Preview” while choosing different CMYK-profiles – the view on the monitor changes! If you open the Info-window as well, you can see, that the CMYK values are NOT changing.
If you CONVERT a CMYK color profil; your CMYK values will change!

More info: COLOR PROFILES – MORE INFO

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Deutsche Version:

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TIPP DER WOCHE: Was ist der Unterschied zwischen Farbprofil zuweisen oder umwandeln?

Hier ist es in Photoshop: Bearbeiten > in Profil umwandeln (gleich oberhalb: Profil zuweisen!)
PSD-Profilumwandeln

In InDesign: Menu > Barbeiten > in Profil umwandeln (gleich oberhalb: Profil zuweisen!)
indd

Und hier in Illustrator: Menu > Bearbeiten > Profil zuweisen (Umwandeln existiert nicht!)
AI-Profilzuweisen

Tipp: Das Zuweisen des Profils ändert nur die Darstellung am Bildschirm. Das kann man sehr gut ausprobieren, in dem man den Dialog “Profil zuweisen” öffnet, die checkbox “Vorschau” aktiviert und nacheinander verschiedene CMYK-Profile anwählt – die Bildschirmdarstellung verändert sich! Wenn man aber das Info-Bedienfeld offen hat, sieht man, dass sich die CYMK-Werte in der Datei NICHT verändern.
Wenn man aber ein CMYK Profil in ein anderes “umwandelt” werden die CYMK-Werte geändert!

Mehr info: FARBPROFILE – MEHR INFO

Animate your illustrations

Tutorial in English and German / Anleitung in Deutsch und Englisch

Deutsche Version siehe unten!
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English version:

TIP OF THE WEEK: How to make simple animations

1. Tip: Draw a storyboard or write your concept in advance – see sample below:

TicTacToe_Storyboard

2. in my case: to feel the characters and their movements I made a simple animated GIF using the timeline in Adobe Photoshop:
-Draw your characters in several positions
-Open them in Adobe Photoshop and go to WINDOW > TIMELINE
Tutorial: How to create frame animations in Photoshop
zeitleiste

-save it as an ANIMATED GIF with a loop – under FILE > EXPORT > Save for Web:

Copyright by Mimi Selmi Reed

Copyright by Mimi Selmi Reed – for TigerBooks Germany

In order to complete the following animated ebook, I’ve used tigercreate, which runs similar like every animation program by using a timeline with frames:

Written, illustrated and animated by Mimi Selmi Reed & sound design by Mike Reed REEDesign.ch – all rights reserved. Z-DOG for Tigerbooks Germany.

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Deutsche Version:

TIPP DER WOCHE: Wie man einfache Animationen erstellen kann

1. Tipp: Zeichnen Sie ein Storyboard oder schreiben Sie ein Konzept im voraus – siehe Beispiel:

TicTacToe_Storyboard

2. Um ein Gespür für meine Charakteren und ihre Bewegungen zu erhalten, erstellte ich kurz ein animiertes GIF mit einer Zeitleiste in Adobe Photoshop:
-Zeichnen Sie ihre Charakteren in mehreren Positionen
-Öffnen Sie diese in Adobe Photoshop und gehen Sie zu FENSTER > ZEITLEISTE
Tutorial: Erstellen von Frame-Animationen in Photoshop
zeitleiste

-speichern Sie es als ANIMIERTES GIF mit einem Loop – unter DATEI > EXPORTIEREN > Speichern für Web:

Copyright by Mimi Selmi Reed

Copyright by Mimi Selmi Reed – for TigerBooks Germany

Um dieses animierte ebook fertigzustellen, benutzte ich tigercreate, welches ähnlich funktioniert wie jedes Animations Programm. Nämlich mit einer Zeitleiste:

Written, illustrated and animated by Mimi Selmi Reed & sound design by Mike Reed REEDesign.ch – all rights reserved. Z-DOG for Tigerbooks Germany.

Todays topic: COMMUNITY

Deutsche Version siehe unten!
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English version:

Illustrator Tipp > WIDTH TOOL: When I’m using any lines as shown on my Illustration below, I usually use the Width Tool. The Width Tool in Adobe Illustrator is ideal to give your lines character: select the line and drag with the mouse to define the width of your choice.

widthtool

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Deutsche Version:

Illustrator Tip > BREITEN-WERKZEUG: Wenn ich bei meinen Illustrationen (siehe unten) verschiedene Linienstärken benutze, dann benutze ich das Breiten-Werkzeug. Das Breitenwerkzeug in Adobe Illustrator ist ideal um einer simplen Linie einen Pinsel-Charakter zu geben: die Linie anklicken und mit der Maus ZIEHEN bis die Linie breiter wird.

breitenwerkzeugtool

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Miriam Selmi Reed represented and licensed by Illustration Source - Courtesy of Illustration Source

Miriam Selmi Reed represented and licensed by Illustration Source – Courtesy of Illustration Source

View the artists’s homage on the topic: COMMUNITY

Miriam Selmi Reed is represented by Illustration Source, New York City. Portfolio and contact: Illustration Source NYC

Illustration technique: watercolor, acrylic and pencil combined with digital mixed media using Adobe Photoshop and Illustrator.Copyright by Illustration Source, New York City.

Illustrations-Technik: Aquarell, Acryl mit Farbstift, gemischt mit Adobe Photoshop und Illustrator. Copyright by Illustration Source, New York City.

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Your source for commissioned illustration: ORIGINAL ART STUDIOS in New York City.

OAS

Portfolio Original Art Studios, New York City: MIRIAM SELMI REED